Уметничкото движење, кое вклучува слики од популарната и популарната култура, се вика поп-арт. Се појави во средината на минатиот век. Илустрација на овој феномен може да послужи како стрипови, реклами, сите видови на пакување и логоа. Целта на движењето на поп-арт е да ги замагли границите помеѓу "високата" уметност и "ниската" култура.
Историјата на поп-арт
Поп-арт потекнува од Британија во 1950-тите и многу брзо се шири низ океанот во САД. Основачот на поп-арт Енди Ворхол беше успешен илустратор на списанието. Тој доби многу награди за својот уникатен и бизарен стил и стана еден од најуспешните комерцијални уметници од тоа време. Во 1961 година, тој го претстави концептот на поп-арт, тоа беа слики наменети за комерцијално производство. Тие имаат сè од шишиња на Кока-Кола до правосмукалки и хамбургери. Тој исто така насликани познати личности во многу сочни и светли бои .
Во раните 1970-ти, модернистичкото движење беше завршено и претворено во уметничка форма. Беше забавно и свежо, а терминот поп-арт почна да се применува на сликарството, скулптурата и колажот. Сликите до денес остануваат како моќни и живи, што укажува на неверојатна оригиналност и привлечност. Главните карактеристики на овој стил се:
- препознатливи слики направени од популарни медиуми и производи;
- светли отпечатоци или цртежи;
- рамни слики под влијание на стрипови и фотографии на весници;
- портрети на познати личности или фиктивни ликови во стрипови, реклами и списанија.
Поп-арт 2018
Поп-уметноста стана водечки тренд во сликарството кон крајот на XX век. Овој стил има значително влијание врз ставовите на модни дизајнери и ентериери. Тие често ги користат сите видови отпечатоци за декорирање на ткаенини и мебел, привлекуваат инспирација од поп уметници од целиот свет, репродукција на постери со филмови за номинации за разни награди. Меѓу таквите постери во 2018 година има дела за филмот "Форма на вода" и "Дама птица".
Неколку изложби на уметници и скулптори се планирани да се одржат во 2018 година:
- Збирката на Музејот на американската уметност во Њујорк ќе биде претставена во Париз во Музејот на Мајол.
- Во Лондон, во Националната галерија на портрети ќе се одржи изложба на дела посветени на 60-тиот роденден на Мајкл Џексон.
- Во музејот во Њујорк, Витни ќе биде домаќин на изложба-ретроспектива на делото на Енди Ворхол.
Популарната уметност во облеката во 2018 година игра голема улога. Веќе многу модни куќи ги презентираа своите нови колекции и скоро сите имаат отпечатоци (понекогаш се работи за вистински слики или икони) на ткаенини. Бојата на ткаенините е целосно во стилот на стилот: кромид, ротквица, лимони, кокошки и многу јасно дефинирани бои. Особено таков стил е вграден во Dolce & Gabbana, Libertime, Versace.
Стил поп-арт во облека
Денешните модни трендови се најдобар показател дека популарната уметност во облеката е многу популарна. Во светот на масовна потрошувачка, овој стил и понатаму цвета во однос на културните вредности што доведоа до негово појавување. Постојат дури и оние кои веруваат дека таквиот начин мора да биде прогласен од движењето само по себе. Поминаа повеќе од половина век од првата костимска облека на Кемпбел, но поп-уметноста стана посилна од било кога во модниот свет. Модерните дизајнери продолжуваат да се враќаат во оваа уметност.
Се облекуваат во стилот на поп-арт
Енди Ворхол беше првиот уметник кој ја претвори својата уметност во парче мода. Во шеесеттите години, почнал да ги печати своите уметнички проекти на памучни фустани, кои во тоа време биле новина. Најпрепознатливиот фустан на поп-арт е Фустан супер, на кој се печатени банките од Кемпбел-супа. Дизајнерите и уметниците се вртиле во истите кругови, влијаат едни на други и се дел од заедничката култура. Ив Сен Лоран беше првиот дизајнер кој аплицираше во дизајнот на фустани уметнички дела. Во 2018 година, најсветлата колекција со такви фустани е Долче и Габана.
Т-маица поп-арт
Повеќе од 50 години поп-арт мода ја користи работата на познати уметници. Џани Версаче го користеше портретот на Мерилин Монро, Кристијан Диор објави колекција инспирирана од цртежите на Енди Ворхол. Ова не мора да се случи во високите модни ревии. Во секојдневниот живот, можете на секој чекор да се сретнете со минувач во маица со цртеж во стилот на поп-арт. Тешко е да се најде човек кој нема таква облека во својата гардероба. На отпечатоци прикажуваат ѕвездите на кино и музика, тоа може да биде некакво рекламирање на секојдневни предмети, зеленчук, овошје или животни.
Коутс поп-арт
Во последниве години, палто во стилот на поп-артството цврсто стана мода. Тие се одликува со лаконски елегантен рез (обично преголем). Сите внимание во такво нешто треба да се привлече кон боење. Ова се портрети, човечки силуети или било какви светли отпечатоци. Една жена што си дозволила таков слој треба да сфати дека во нејзината облека е дозволено само едно извикување. Торбата, чевлите, шалот и други додатоци треба да бидат едноставни во облик и во боја со појавување на една од боите на сликата на палтото, пожелно е чевлите и торбата да се со различни бои.
Печати поп-арт
Кога поп-сторијата се појави во 60-тите години, таа веднаш доби огромна популарност. Уметниците Енди Ворхол, Џаспер Џонс, Рој Лихтенштајн веднаш станаа познати личности. Побарувачката за нивната работа беше висока. Една од причините што им се обратија на печатот беше да го задоволат ова барање. Тие се залагаа за комерцијални методи, како што се печатење на сито и литографија. Таквите производи беа подостапни во споредба со уникатните уметнички дела.
Сега во секој град има работилница каде што можете да ставите поп-артикал на облека или додаток. Постојат неколку стилови на поп-арт:
- Ворхол . Самиот Енди Ворхол беше најголемата ѕвезда на движењето. Низ неговиот живот, тој го претвори светот на модерната уметност наопаку користејќи ги идеите за масовно производство во неговите дела.
- Лихтенштајн . Неговиот стил е стрипот и рекламирањето. Тој смета дека отпечатоци не само во американското сликарство, туку и во индустрискиот стил на уметност.
- Портрет за миленичиња ГЛО . Портрет на домашно милениче направено со реални четкички и текстури со светли бои.
Чанти во стилот на поп-арт
Во животот на современите жени стилот на поп-артството е цврсто воспоставен. Торба е основен додаток, нешто што една жена ја има во рацете, нешто што нејзините очи постојано застануваат. Прекрасна и радосна, таа може да го подигне расположението кон небото, да ја направи сликата светла и задебелена. Модели со отпечатоци за многу години не излегуваат од мода. Тие се менуваат, но секоја година се присутни во дизајнерските претстави.
На пример, Луј Витон, дури и пред тој да се здружи со уметникот Џеф Кунс да создаде вреќи со имитација на познати слики, отпечатени иницијали за неговите производи. Ова е вистинска поп-арт. Долче и Габана веќе неколку години произведуваат практичен додаток со слики од репродукции на познати слики и тие се исто така украсени со монистра. Речиси повеќе од една модна куќа не сторила без таква чанта. Ова се вистински уметнички дела, тие се насликани со рака. На масовен пазар, секој може да купи копија.
Поп уметност шминка
За секојдневниот живот, шминката во стилот на поп-арт не е погодна. Се употребува на тематските забави, на Ноќта на вештерките, на маскаради или фотоснимки. Тоа е многу тешко да го направите сами. За да го направите ова, ангажирајте специјални мајстори кои имаат тенденција да создаваат слики кои се слични на стрип-карактери. За ова се користат светли тонови, јасни остри линии и матрици.
Поп уметност усни
Особено внимание се посветува на усните. Нивната слика е нагласена со јасна темна линија, што дава впечаток на аниме. Понекогаш и на усните, додавајќи црни линии, тоа ги прави пообемни. Бојата е светла или флуоресцентна. Во зависност од сликата , на усните може да се создадат цели слики и да се применат невообичаени структури. Може да претставуваш парче лубеница или скршен камен.
Маникир Поп уметност
Таквата маникюра, како поп-арт на ноктите, цврсто влезе во нашиот живот. Многу е забавно и радосно. Во лето, многу девојки со задоволство се однесуваат на ноктите со помош на шаблонот сите видови плодови и цвеќиња. Пред Нова Година - може да бидат новогодишни елки или новогодишни елки. Правењето таков маникир не е неопходно повремено, тоа е можно во секојдневниот живот. За да не изгледа пркосно, шаблонот се нанесува на еден шајка, на пример, на неименуван прст.
Поп-арт тетоважа
Во уметноста на тетовирање најмоќно се користи современата поп-арт. Голема популарност почна да се користи колажи од предметите на поп-арт. Секоја икона може да се претвори во уметност на телото. Религиозните филмови и стрипови стануваат предмети за цртање. Гроздобрите слики се флексибилно комбинирани со нови концепти. Некои се толку зависници од тетоважи кои целосно го покриваат целото тело.